TALLER DE DESARROLLO CREATIVO Y AUTORAL
*Este curso requiere conocimientos previos de fotografía.
Desarrollo Creativo y Autoral 2026
Duración: 12 clases presenciales
Docente: Marcelo Pitarque
Frecuencia: 1 clase semanal
Destinatarios: Fotógrafos, artistas visuales y apasionados de la fotografía interesados en desarrollar una mirada autoral y creativa, explorando nuevas formas de expresión visual.
El curso propone un espacio para descubrir y potenciar tu creatividad, explorando la fotografía desde una perspectiva autoral. A través del análisis de grandes referentes clásicos y contemporáneos, y de talleres prácticos, se busca que cada alumno pueda desarrollar su propio estilo y narrativa visual.
El objetivo es trabajar sobre la idea como motor creativo, plasmándola en proyectos personales que interpelan desde lo emocional y lo conceptual. Además, se abordarán herramientas para analizar, seleccionar y editar imágenes, consolidando el proceso fotográfico completo.
¿Qué aprenderás?
A desarrollar una mirada fotográfica personal y autoral.
A analizar imágenes y su significado a través de teorías de la comunicación visual.
A explorar géneros como fotografía familiar, autorretratos, paisaje y collage fotográfico.
A editar y cerrar proyectos fotográficos de manera profesional.
Destinatarios
Este taller está destinado a personas que desean explorar sus capacidades artísticas, complementando así su formación como fotógrafos. Contando con los conocimientos básicos en fotografía se busca incentivar al alumno a la búsqueda personal de identidad creadora a partir del conocimiento de las principales obras realizadas por los fotógrafos más influyentes del mundo.
Recomendamos realizar este taller paralelamente al Curso Básico Integral o una vez finalizado el mismo.
Contenidos
1- Introducción y Creatividad
La fotografía como lenguaje.
¿Qué es un autor? Creatividad y expresión visual.
Tarea: Serie fotográfica “Ventanas”.
2-Análisis de la Imagen
Teoría semiótica y lectura de imágenes.
Introducción al proceso de edición y selección.
Tarea: Continuar con la serie “Ventanas”.
3- Fotografía Familiar I
La fotografía como vehículo emocional y narrativo.
Referentes: Sally Mann, Nan Goldin, Thomas Struth.
Tarea: Crear una serie fotográfica familiar.
4- Fotografía Familiar II
Memoria y emociones en la fotografía familiar.
Referentes: Richard Avedon, Larry Sultan, Rebecca Norris Webb.
Tarea: Retratos familiares conceptuales.
5- Eventos Personales
Eventos felices, traumáticos o cotidianos como disparadores creativos.
Referentes: Evgen Bavcar, Susan Burnstine.
Tarea: Representar un evento personal en imágenes.
6- Autorretrato I
Exploración personal a través del autorretrato.
Referentes: Francesca Woodman, Vivian Maier.
Tarea: Crear una serie de autorretratos conceptuales.
7- El Cuerpo en la Fotografía
El cuerpo como objeto y sujeto artístico.
Referentes: Cindy Sherman, Nikki S. Lee, Cecilia Paredes.
Tarea: Autorretratos con enfoque en el cuerpo.
8- Eventos y Contextos
La fotografía como reflejo del entorno social y cultural.
Referentes: Bruce Davidson, Todd Hido, Alejandro Chaskielberg.
Tarea: Paisajes urbanos y rurales con enfoque contextual.
9- Paisaje Rural y Periférico
Retratos de lo excluido y lo olvidado.
Referentes: Alec Soth, Vanessa Winship, Jonas Bendiksen.
Tarea: Serie sobre paisajes rurales y periféricos.
10- Collage Fotográfico
El tiempo y la fotografía a través de la deconstrucción/reconstrucción.
Referente: David Hockney.
Tarea: Crear un collage fotográfico con la idea del tiempo.
11- Relato Fotográfico
Secuencias y narrativas visuales.
Referentes: Duane Michals, Kelli Connell.
Tarea: Contar una breve historia en imágenes.
12- Edición y Cierre del Curso
Importancia de la edición y selección en un proyecto fotográfico.
Feedback grupal y cierre de trabajos.
Metodología
Análisis de referentes clásicos y contemporáneos
Talleres prácticos individuales y grupales
Uso de Google Classroom para compartir y analizar imágenes
Ejercicios semanales que fomentan la exploración personal y conceptual
Duración
3 meses
Frecuencia: 1 vez por semana / 3 hs por clase. 12 clases
Para acceder a la promo vía transferencia bancaria, solicitá el proceso de inscripción a contactos@motivarte.edu.ar o a wa.me/5491130974636
Observaciones
Las Promos no son acumulables. Sin cambio ni devolución.
Las clases no tienen sistema de recuperación.
Sujeto a un mínimo de inscriptos.
CUPOS LIMITADOS
Clases presenciales. Sede Malabia 975, Palermo. C.A.B.A
Consultar por cursadas y cupos disponibles
Beneficios
Cámaras reflex digitales
En caso que no tengas camara, te prestamos una durante el curso.
2X1 CURSOS ONLINE
2 X1 en los cursos online. Cursan 2 personas y solo paga 1
formas de pago
