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NARRATIVAS VISUALES Y EXPRESIÓN

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NARRATIVAS VISUALES Y EXPRESIÓN

Profesora: Priscila Borra Bisserier
Duración: 3 meses
Total: 12 encuentros presenciales (1 vez por semana, 3 horas)
Modalidad: Teórico–práctica
Incluye: 1 producción con narrativa + 1 salida + muestra colectiva final

Propuesta general

El curso propone un recorrido formativo en narrativas visuales a través de la exploración de las artes combinadas y múltiples medios de expresión.

Se trabajará con fotografía, imagen intervenida, archivo personal, escritura creativa, bitácora, collage, IA y análisis de obras.

La propuesta está organizada en tres etapas: despertar, explorar y construir, replicando la estructura clásica de una narrativa (introducción – nudo – desenlace).

El recorrido culmina con la creación y exhibición de una obra visual propia, con la posibilidad de ser presentada en una muestra colectiva final en la escuela Motivarte.

Objetivos generales

Comprender los fundamentos de la narrativa visual.
Identificar estructuras narrativas aplicables a proyectos fotográficos tanto autorales como comerciales.
Desarrollar un cuerpo de trabajo con coherencia conceptual y formal.
Aprender a editar como acto central de construcción de sentido.
Integrar imagen y texto de manera estratégica.
Finalizar con una obra visual propia, exhibible y argumentada.

Destinatarios

Personas con interés en expresarse a través de imágenes y textos.
Quienes buscan explorar creatividad, identidad y narrativa visual.
Estudiantes de fotografía que ya poseen conocimientos básicos.
Artistas, escritores, creadores de contenido y amantes de la imagen.

Requisitos: conocimientos previos de fotografía y contar con cámara o celular.

Contenidos

Primera etapa – Mes 1 (4 clases)
Despertar: la mirada y la voz narrativa

Creatividad y expresión. Disponibilidad y activación. Qué significa mirar y qué implica. El acto comunicacional. La imagen como lenguaje. Cómo se lee una imagen. Principios y estrategias.

Introducción a la narrativa visual y al storytelling visual. El proyecto fotográfico personal. Estructuras narrativas. Serie y ensayo. La bitácora como herramienta de proceso. Flujo de trabajo. Relación imagen–texto: complementariedad, tensión y contradicción.

Instancias de análisis de autores clave. Ejercicios lúdicos y prácticos de producción y exploración expresiva. Técnicas de freewriting con imágenes.

Objetivo de la etapa: desarrollar una mirada consciente y comenzar a identificar una voz propia.

Segunda etapa – Mes 2 (4 clases)
Explorar: el adentro y el afuera

Narrativas de identidad: el yo y el otro. Lo autorreferencial, de adentro hacia afuera. La fotografía como medio de expresión íntima y personal.

Construcción del artista visual: retrato, autorretrato y escritura de identidad. El archivo familiar y personal como material narrativo. Integración de medios: imagen en diálogo con música, cine y pintura.

Storyboard y construcción de narrativa visual. Guion visual. Elaboración de una producción con narrativa. Materialización de la obra: soportes y espacio. Introducción a fotolibros y otros formatos. Diseño de maqueta visual.

Instancia de revisión de proyectos de cara a la etapa final.

Durante este mes se realizará la producción narrativa, en estudio o en exterior.

Objetivo de la etapa: generar material, ampliar la mirada y consolidar un territorio narrativo personal.

Tercera etapa – Mes 3 (4 clases)
Construir y exhibir: de la idea a la obra materializada

Salida de campo para aplicar los conocimientos adquiridos. Análisis de artistas visuales contemporáneos.

Trabajo intensivo sobre los proyectos finales. Actividad grupal con los proyectos sobre la mesa. Edición, ritmo y secuencia. Curaduría y construcción de coherencia narrativa. Desarrollo del statement de artista.

Desarrollo del trabajo final combinando los recursos explorados durante el curso. Preparación y montaje de obra en la última clase.

Cierre con muestra colectiva final.

Posibilidad de invitar familiares y amigos.

 

Este curso incluye un segundo curso 100% bonificado*.

* Curso a elección (Lightroom, Desarrollo Creativo, Entrenamiento Visual,  u otros).

OBSERVACIONES

Curso presencial en Malabia 975, Palermo, CABA.
• Requiere conocimientos previos de fotografía.
• Los participantes reciben material teórico, textos, disparadores visuales y propuestas creativas.
• Las clases no cuentan con sistema de recuperación.
• Sujeto a cupo mínimo.

 

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Información adicional

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Dia y hora

10 a 13 hs, 19 a 22 hs